VIAJE A PARÍS EN AUTOCARAVANA

INTRODUCCIÓN

Emprender un viaje a París en autocaravana durante diez días es una experiencia única que combina la emoción de la ruta con el encanto incomparable de la capital francesa. Este tipo de viaje permite disfrutar del trayecto tanto como del destino, recorriendo paisajes cambiantes, pueblos pintorescos y regiones llenas de historia antes de llegar a la majestuosa ciudad de la luz. La autocaravana ofrece libertad y comodidad, permitiendo detenerse en lugares con encanto, probar la gastronomía local y descubrir rincones menos conocidos del camino. Una vez en París, la aventura continúa entre monumentos emblemáticos, calles llenas de vida y una atmósfera cultural inigualable. Durante estos diez días, cada jornada se convierte en una oportunidad para vivir nuevas experiencias, combinar naturaleza y ciudad, y disfrutar del placer de viajar sin prisas, con la flexibilidad que solo la autocaravana puede ofrecer.

Hoy comenzamos una nueva aventura camino al centro de Francia. Después de preparar todo y repostar a tope en el Plenoil a un precio de 1.249€ que seguramente no volveremos a disfrutar en todo el viaje.

Nuestra primera etapa es Zumaia está en el corazón de País Vasco. Últimamente salía en muchas fotos y tenía ganas de descubrirla.

El camino ha sido tranquilo sin muchas novedades. Me ha llamado la atención la a cantidad de tierras cultivadas de girasol que estaban muy secas y he pensado que estaban perdidas y luego he descubierto que en esta parte todavía no lo han cosechado.

Hoy comienza el otoño y mirando el color de las nubes me he dado cuenta que cambiamos de estación. El blanco brillante y azulado ha pasado a toda la gama de grises.

A principio de la tarde llegamos a Zumaia con un sol intermitente y radiante. Aparcamos en el parking del puerto que está al otro lado de la ría, es gratuito GPS N43.295873 W2.253578 . Ya es otoño y al parecer ha dejado de funcionar un pequeño barco que por 1 euro te la cruza.

Lo primero que vemos es su iglesia de san Pedro, se ve desde cualquier punto pues está en la parte alta GPS N 43.2970709 W2.2570617 .

La Iglesia de San Pedro de Zumaia, situada en el casco antiguo de esta localidad costera del País Vasco, es uno de los templos góticos más destacados de Gipuzkoa. Construida entre los siglos XIII y XVI, se levanta sobre una pequeña colina con vistas al mar, lo que le confiere una posición estratégica tanto defensiva como simbólica. Su estructura maciza y austera, con muros de piedra gruesos y contrafuertes potentes, refleja el carácter fortificado propio de muchos templos vascos de la época, que servían no solo como lugares de culto, sino también como refugio para la población en tiempos de conflicto.

El edificio presenta una sola nave de grandes proporciones, cubierta con bóvedas de crucería y rematada por un ábside poligonal. En su interior destaca la sensación de verticalidad y la sobriedad decorativa, que resalta aún más la monumentalidad del espacio. El retablo mayor, de estilo barroco, alberga imágenes de gran valor artístico, entre las que sobresale la figura de San Pedro, patrón de Zumaia. La iluminación natural, que penetra por los ventanales ojivales, crea un ambiente recogido y solemne.

A lo largo de los siglos, la iglesia ha sufrido diversas reformas y restauraciones que han respetado su esencia gótica, al tiempo que han incorporado elementos de otros estilos. En el exterior, su torre campanario y la portada apuntada son rasgos característicos que dominan el perfil del casco antiguo. Hoy en día, la Iglesia de San Pedro no solo es un lugar de culto, sino también un símbolo histórico y cultural de Zumaia, visitado por numerosos turistas que se acercan atraídos por su valor artístico.

La Iglesia de San Pedro de Zumaia alberga en su interior un notable conjunto de obras de arte que reflejan la historia, la devoción y la evolución estética de la comunidad a lo largo de los siglos. La pieza más destacada es el retablo mayor barroco, realizado en el siglo XVII y dedicado a San Pedro Apóstol, patrón de la villa. Este retablo, de gran riqueza ornamental, está decorado con columnas salomónicas, relieves dorados y escenas de la vida del santo. En su centro se encuentra la imagen de San Pedro con las llaves del cielo, símbolo de su autoridad espiritual, acompañada de esculturas de otros santos y apóstoles trabajadas con gran expresividad y detalle.

Entre las capillas laterales destaca la que alberga la escultura de la Virgen del Rosario, una talla barroca de gran devoción popular que representa a la Virgen con el Niño, ambos coronados y vestidos con ropajes ornamentados. Esta imagen ha sido tradicionalmente protagonista de procesiones y actos religiosos en Zumaia. En otro punto del templo se conserva un Cristo Crucificado de estilo gótico tardío, tallado en madera policromada y datado en el siglo XV, que llama la atención por la intensidad de su expresión y el realismo de su anatomía.

El templo cuenta también con un órgano romántico del siglo XIX, que sigue en uso y es muy apreciado por su sonoridad y excelente conservación. Además, las vidrieras modernas aportan luz y color al interior, representando escenas bíblicas y motivos simbólicos que se integran armoniosamente con la arquitectura gótica del edificio. Junto a ellas, se conservan diversos elementos decorativos como relieves en piedra y madera, escudos heráldicos y detalles escultóricos que enriquecen la atmósfera del conjunto.

Después nos disponemos hacer un recorrido circular de unos dos kilómetros por la zona que llaman Flych de Zumaia. Este lugar se ha hecho tan famoso que vienen hasta los free tours.

Nosotros al parecer lo hacemos a la inversa GPS N43.298011 W2.262914 y terminamos en la ermita de San Telmo, desde donde la panorámica es más espectacular.

El recorrido por el Flysch de Zumaia es una de las experiencias más impresionantes que se pueden disfrutar en la costa vasca. Este paisaje geológico único, situado entre Zumaia, Deba y Mutriku, forma parte del Geoparque de la Costa Vasca y es reconocido internacionalmente por su extraordinario valor científico y natural. El flysch está compuesto por una sucesión de capas de roca sedimentaria que se formaron en el fondo del mar hace más de 60 millones de años. Cada estrato representa un fragmento de la historia de la Tierra, conservando en sus pliegues información sobre antiguos océanos, cambios climáticos y extinciones masivas, incluida la que marcó el final de los dinosaurios.

El recorrido comienza habitualmente en el puerto de Zumaia, desde donde se puede acceder al sendero litoral que conduce a la playa de Itzurun, uno de los puntos más emblemáticos del flysch. Desde este lugar, los acantilados muestran con claridad las capas rocosas verticales que parecen gigantescos libros de piedra. El contraste entre las formaciones geológicas y el intenso azul del mar Cantábrico crea un paisaje espectacular que ha servido de escenario a películas y series, entre ellas Juego de Tronos.

A lo largo del recorrido, el visitante puede detenerse en varios miradores que ofrecen vistas panorámicas sobre los acantilados y el litoral. Uno de los más conocidos es el mirador de Algorri, desde donde se obtiene una perspectiva inmejorable de la sucesión de estratos y de la erosión marina que los ha modelado durante millones de años. También se encuentra allí el Centro de Interpretación de Algorri, que explica de forma didáctica el origen del flysch, su composición y la importancia de su conservación.

El camino puede continuarse hacia el oeste en dirección a Deba, siguiendo el Sendero del Flysch, una ruta de gran interés geológico y paisajístico que combina tramos costeros con zonas rurales. Durante el recorrido es posible observar fósiles marinos, pequeñas calas escondidas y formaciones rocosas de formas caprichosas esculpidas por el viento y el oleaje.

Este itinerario no solo ofrece una lección de geología al aire libre, sino también un contacto directo con la naturaleza en uno de los entornos más bellos del País Vasco. Realizar el recorrido por el Flysch de Zumaia permite comprender mejor la historia de nuestro planeta mientras se disfruta de un paisaje de impresionante belleza, donde el tiempo parece haberse detenido en las rocas que guardan la memoria de millones de años.

El paisaje desde la ermita de San Telmo de Zumaia es uno de los más sobrecogedores y emblemáticos de la costa vasca. Situada sobre un acantilado que se alza majestuoso sobre la playa de Itzurun, esta pequeña ermita blanca dedicada al patrón de los marineros ofrece una panorámica inigualable del flysch y del mar Cantábrico. Desde su mirador, el visitante puede contemplar cómo las capas de roca se hunden en el océano formando pliegues y líneas paralelas que parecen dibujar la historia de la Tierra sobre la superficie del acantilado.

A la derecha, se extiende la playa de Itzurun, con su arena dorada y sus imponentes paredes rocosas que alcanzan alturas de hasta 150 metros. El contraste entre el azul profundo del mar, el verde intenso de las praderas y el gris de las formaciones geológicas crea un paisaje de una fuerza visual impresionante. En los días de mar agitado, las olas rompen con violencia contra las rocas, mientras que en momentos de calma el horizonte se vuelve sereno y luminoso, ofreciendo una estampa de gran belleza.

Hacia el oeste, la vista se prolonga en dirección a Deba, siguiendo la línea de acantilados que forman el Geoparque de la Costa Vasca. En días despejados, es posible distinguir incluso el perfil de los montes del interior, que cierran el paisaje con su silueta suave. La ermita de San Telmo, construida en el siglo XVI, añade un toque de sencillez y espiritualidad al entorno. Su blanca fachada destaca sobre el verde de la colina, y su presencia evoca la profunda relación entre el pueblo de Zumaia y el mar.

El lugar invita al silencio y a la contemplación. Es habitual ver allí a visitantes, peregrinos y fotógrafos que se detienen para admirar la inmensidad del paisaje, especialmente al atardecer, cuando la luz del sol tiñe los acantilados de tonos dorados y rojizos. Este rincón, cargado de simbolismo y belleza natural, se ha convertido en un icono de Zumaia y en uno de los puntos más fotografiados del litoral vasco. El paisaje desde la ermita de San Telmo no solo ofrece una vista espectacular, sino también una conexión íntima con la naturaleza y con el espíritu marinero que define la identidad de la villa.

La Ermita de San Telmo de Zumaia es uno de los lugares más emblemáticos y pintorescos de la costa vasca GPS N 43.2993392,-W2.2619564. Situada en un enclave espectacular, sobre un acantilado que domina la playa de Itzurun, esta pequeña ermita blanca se ha convertido en símbolo del pueblo y en uno de los rincones más visitados del Geoparque de la Costa Vasca. Dedicada a San Telmo, patrón de los marineros, refleja la profunda relación que los habitantes de Zumaia han mantenido históricamente con el mar, fuente de vida, sustento y también de peligro.

El origen de la ermita se remonta al siglo XVI, aunque ha sufrido diversas reformas a lo largo de los siglos debido a los daños causados por el viento y la erosión del acantilado. Su estructura es sencilla: una nave rectangular cubierta por un tejado a dos aguas y una pequeña espadaña que corona la fachada principal. El interior es austero, con paredes encaladas y un pequeño retablo que alberga la imagen de San Telmo, representado como un fraile dominico con un barco en la mano, símbolo de su protección sobre los navegantes.

Más allá de su valor religioso, la ermita destaca por su ubicación privilegiada. Desde su entorno se disfruta de una de las panorámicas más impresionantes del litoral guipuzcoano: los acantilados del flysch, las aguas del Cantábrico y las suaves colinas verdes que rodean Zumaia. Este paisaje, de una belleza natural extraordinaria, ha convertido el lugar en punto de encuentro para visitantes, peregrinos y amantes de la fotografía.

La Ermita de San Telmo ha cobrado también relevancia cultural y popular gracias a su aparición en producciones audiovisuales, como la película Ocho apellidos vascos (2014), que mostró al mundo la espectacular vista desde el acantilado. Además, cada año, durante las fiestas locales, se celebra una romería en honor a San Telmo, en la que los vecinos acuden a la ermita en procesión para rendir homenaje a su patrón y pedir protección para los marineros.

Decidimos saltarnos la puesta de sol en este punto porque las nubes son amenazantes y efectivamente nos sorprende la lluvia, pero ya dentro de nuestra autocaravana.

Día 23 de septiembre
Ruta: Zumaia-La Brede-La Souterraine

La noche ha sido muy agitada, es uno de los días que nos sentimos vulnerables porque aunque estamos en un sitio muy seguro, la lluvia torrencial nos hace pasar una noche de sueño intermitente, por momentos imaginamos nadando por la ría como una barca. Afortunadamente son solamente imaginaciones porque la lluvia en minutos arreciaba y volvía a empezar.

Amanece que no es poco y nos damos cuenta que estamos donde debíamos de estar, en el mismo lugar. El puerto y el río de Zumaia constituyen el corazón histórico y paisajístico de esta localidad costera del País Vasco, donde confluyen la tradición marinera, la vida cotidiana del pueblo y un entorno natural de gran belleza. Zumaia se asienta en la desembocadura de los ríos Urola y Narrondo, que al unirse forman una pequeña ría antes de abrirse al mar Cantábrico. Este encuentro de aguas dulces y saladas ha marcado el carácter del lugar desde sus orígenes, condicionando su desarrollo urbano y su vinculación con la pesca y la navegación.

El río Urola, que nace en el interior de Gipuzkoa, recorre verdes valles y pequeños pueblos antes de llegar a Zumaia, donde se ensancha y forma un estuario tranquilo rodeado de colinas y vegetación. A lo largo de su curso final se extiende un paseo fluvial muy frecuentado por vecinos y visitantes, ideal para disfrutar del paisaje, observar las aves marinas y contemplar el reflejo de las casas y embarcaciones sobre el agua. En sus orillas se combinan las antiguas casas de pescadores con modernos edificios, muelles y pequeñas dársenas.

El puerto de Zumaia, tradicionalmente pesquero, ha sido durante siglos el motor económico del municipio. Antiguamente, sus muelles estaban llenos de barcos dedicados a la pesca de bajura, como el bonito, la sardina o la anchoa. Aunque hoy la actividad pesquera ha disminuido, el puerto conserva su encanto y sigue siendo punto de partida para pequeñas embarcaciones y para los barcos turísticos que recorren el flysch de la Costa Vasca, ofreciendo una perspectiva única de los acantilados desde el mar.

En la zona portuaria se encuentran también varios astilleros, herederos de una larga tradición de carpintería de ribera, y un puerto deportivo moderno que atrae a navegantes y visitantes. Sus muelles albergan restaurantes y bares donde se puede degustar pescado fresco y observar el ir y venir de las embarcaciones, especialmente al atardecer, cuando la luz dorada se refleja en el agua y crea una atmósfera tranquila y pintoresca.

El conjunto formado por el río y el puerto de Zumaia representa la esencia marinera del pueblo: un espacio donde confluyen historia, naturaleza y vida cotidiana. Pasear por sus orillas o contemplar el horizonte desde sus muelles permite comprender la estrecha relación entre Zumaia y el mar, una conexión que ha modelado su identidad y que sigue siendo parte fundamental de su encanto.

Nuestra primera prioridad es repostar combustible de una forma económica, muy cerca tenemos una estación de la marca Avía GPS N43.273577 W2.274180, que por 1,37€ el litro llenamos el depósito.

Cruzar la frontera no es tarea fácil, afortunadamente los camiones ocupan kilómetros del carril derecho con una señal que los prohíbe adelantar y de esta manera el resto de vehículos podemos llegar a Francia.

Nuestro primer destino es el pueblo de La Brede que tiene como interés el Chateaux de Brede, es el típico dominio por designación real que se crea con la construcción de un Palacio para la explotación del vino. Mala suerte en la entrada han puesto una pegatina que los martes está cerrado.

Aparcamos en el pueblo de La Brede para visitarlo vemos un hueco a la entrada del parking GPS N44.681647 W0.524077, es gratuito, y no tiene limitaciones.

Damos una vuelta por el pueblo y comprobamos que tiene una inmejorable entidad. La Brède es una pequeña localidad situada en el departamento de Gironda, en la región de Nueva Aquitania, al suroeste de Francia, a unos 25 kilómetros al sur de Burdeos. Es un lugar de gran encanto, rodeado de viñedos y paisajes típicos de la campiña bordelesa, pero su fama se debe sobre todo a ser la cuna de Charles-Louis de Secondat, barón de La Brède y de Montesquieu, uno de los grandes pensadores de la Ilustración.

La iglesia de san Juan se encuentra dentro del Camino de Santiago francés. Nos sorprende la portada y los tres ábsides románicos. El interior nos desconcierta mucho y tendremos que profundizar más adelante.

La Iglesia de San Juan Bautista de La Brède (Église Saint-Jean-Baptiste de La Brède) GPS N 44.6817048 W0.5276409 es uno de los monumentos más representativos de esta localidad del suroeste de Francia, situada en el departamento de Gironda, cerca de Burdeos. Ubicada en el centro del pueblo, muy próxima al Castillo de La Brède, la iglesia forma parte del patrimonio histórico y religioso de la región, reflejando la evolución arquitectónica y espiritual de la comunidad desde la Edad Media.

El templo fue construido originalmente en el siglo XII, en estilo románico, aunque ha sufrido varias ampliaciones y reformas a lo largo de los siglos, especialmente durante los períodos gótico y neogótico, lo que explica la mezcla de estilos que presenta en la actualidad. Su estructura conserva una nave única con bóvedas de crucería y un ábside semicircular, característico del románico primitivo de Aquitania. En el exterior destaca la fachada occidental, sobria y elegante, coronada por una torre campanario cuadrada que se eleva sobre el conjunto y domina el perfil del pueblo.

El interior de la iglesia, sencillo pero armonioso, invita al recogimiento. Sus muros de piedra clara y la luz que entra a través de las vidrieras crean una atmósfera serena. Algunas de estas vidrieras, añadidas en el siglo XIX, representan escenas de la vida de San Juan Bautista, patrón del templo, así como motivos religiosos tradicionales. El altar mayor y varios elementos decorativos, como los capiteles y los relieves, conservan el encanto del arte medieval y la sobriedad típica de las iglesias rurales francesas.

La Iglesia de San Juan Bautista ha sido objeto de restauraciones en los últimos siglos para garantizar su conservación, manteniendo su función como lugar de culto y también como espacio cultural y patrimonial. En su interior se celebran oficios religiosos, conciertos de música sacra y actividades vinculadas a la vida local.

Además de su valor arquitectónico, la iglesia tiene un fuerte vínculo histórico con el Castillo de La Brède y con Montesquieu, quien fue bautizado en este templo en 1689. Este hecho añade un interés especial al lugar, convirtiéndolo en un punto de referencia tanto para los amantes de la historia como para quienes siguen los pasos del célebre filósofo ilustrado.

En el pueblo hay una Bulangerie con muy buena pinta y veníamos comentando que los franceses desayunan dulcemente y nosotros en salado. Pues nada nos aprovisionamos para mañana desayunar a la francesa.

Decidimos continuar el viaje hasta nuestro siguiente destino La Subterraine, está a 250 km. por carreteras alejadas de los peajes y eso se paga. Entre unas cosas y otras llegamos al parking a las 21,00 horas, ya al borde del ataque de nervios, no muy propio de una pareja ya senior.

Tenemos suerte porque el parking para autocaravanas tiene reservadas dos plazas para autocaravanas y una es la nuestra, es gratuita GPS N46.24066 E1.484107 .

La Souterraine es una pequeña ciudad situada en el departamento de Creuse, en la región de Nueva Aquitania, en el centro de Francia. Se encuentra en una zona rural caracterizada por colinas suaves, bosques y prados, formando parte del paisaje típico de la Limousin, conocido por su tranquilidad y patrimonio histórico. La ciudad cuenta con una rica historia que se remonta a la Edad Media, y su nombre, “Souterraine”, hace referencia a las galerías subterráneas que se encuentran bajo el casco antiguo, vinculadas a su pasado defensivo y religioso.

Día 24 de septiembre (miércoles)
Ruta: La Souterraine-Neuvy Saint Sepulcre-Chartres

La noche ha sido especial, ayer cite la vulnerabilidad de las autocaravanas en determinados lugares y ayer vivimos una noche especial, nada más meternos en la cama medio dormidos escuchamos un estruendo en el techo, no entendemos nada de lo sucedido como si nos hubieran tirado algo. Las luces de la plaza están totalmente apagadas, seguramente la luz se había cortado en todo el pueblo, con la linterna intentamos saber o comprender que había pasado, pronto deducimos que las dos plazas de aparcamiento están situadas bajo un enorme castaño y en los laterales el suelo está lleno de castañas, comprendemos que han caído desde lo más alto un racimo de castañas y han golpeado hasta explotar y rodar por nuestro techo. Adelanto un poco el vehículo para alejarme del castaño, pero durante la noche la escena se ha repetido pero con menor intensidad.

Amanece que no es poco la temperatura exterior es de 10 grados y lloviendo con ganas, mal clima para ver este pueblo.

Comenzamos la visita a La Subterraine por la Puerta de san Juan GPS N46.2373043 E1.4860809 , es la única que queda de las ocho entradas a la ciudad medieval, es del siglo XIII.

Entre los monumentos más representativos de La Souterraine destaca la Porte Saint-Jean, una de las puertas que formaban parte del sistema defensivo de la villa fortificada.

La Porte Saint-Jean fue construida entre los siglos XIII y XV como parte de las murallas que protegían la ciudad. Su estructura imponente, de unos veinte metros de altura, está flanqueada por dos torrecillas redondas con ménsulas en las esquinas, coronadas por almenas y matacanes. Estas características la convierten en un excelente ejemplo de la arquitectura militar medieval francesa. En el siglo XV, la puerta fue modificada y elevada, lo que le dio el aspecto que conserva hoy. Sobre el arco principal aún se pueden observar los restos del antiguo mecanismo del puente levadizo, que servía para controlar el acceso a la villa y defenderla de posibles ataques.

De las murallas originales que rodeaban La Souterraine, solo se conserva un tramo de unos trece metros de altura conectado con la puerta. Este fragmento permite imaginar la magnitud de las fortificaciones que en su día protegieron la población. La Porte Saint-Jean no solo tenía un papel militar, sino también simbólico, ya que era el punto de entrada para comerciantes, viajeros y peregrinos que atravesaban la región.

Muy cerca está la iglesia de Nuestra Señora GPS N46.237609 E1.4851476 , es una verdadera joya románica del siglo XII y se terminó en el siglo XIII ya en los inicios del gótico. Tiene un aspecto de fortaleza, no podemos ver la cripta porque solamente abre en verano. Nos llama la atención el pavimento es el original, en muy pocas iglesias se puede ver en la actualidad.

La Iglesia de Notre-Dame de La Souterraine es uno de los monumentos más notables del centro de Francia y un magnífico ejemplo de la transición entre el arte románico y el gótico. Se encuentra en el corazón de la localidad de La Souterraine, en el departamento de Creuse, dentro de la región de Nouvelle-Aquitaine. Su construcción comenzó en el siglo XI y se prolongó hasta el XIII, sobre el emplazamiento de un antiguo santuario galorromano, lo que refleja la larga continuidad espiritual del lugar.

El nombre de la ciudad, “La Souterraine”, que significa “la subterránea”, procede de las galerías y pasajes que se extienden bajo la iglesia, donde se encuentra una cripta de gran valor histórico. Este espacio subterráneo, utilizado desde tiempos antiguos con fines religiosos, contribuyó a forjar el carácter místico y legendario del templo.

Arquitectónicamente, la iglesia destaca por su sólida estructura de granito y por la perfecta combinación de elementos románicos y góticos. Su fachada occidental presenta arcos esculpidos y capiteles decorados con motivos vegetales, mientras que en el interior sobresale la amplitud de la nave, sostenida por robustos pilares y bóvedas de crucería que transmiten una sensación de altura y luminosidad. La cripta, situada bajo el altar mayor, conserva restos de edificaciones anteriores y testimonios de culto primitivo.

Durante la Edad Media, Notre-Dame de La Souterraine fue un importante lugar de peregrinación y punto de paso para los caminantes que se dirigían hacia las rutas del Camino de Santiago. Su aspecto fortificado, con muros gruesos y torres defensivas, también evidencia su función protectora en épocas de conflicto.

La Iglesia de Notre-Dame de La Souterraine, además de su valor arquitectónico, alberga en su interior un notable conjunto de obras de arte que reflejan su larga historia y la evolución del arte religioso en Francia. Una de las piezas más destacadas es su portada occidental, adornada con arquivoltas polilobuladas de gran finura decorativa. Este elemento, que combina influencias románicas y góticas con detalles de inspiración mozárabe, constituye una verdadera joya escultórica y da acceso al templo a través de un arco majestuoso lleno de simbolismo.

En el interior, los capiteles y modillones esculpidos merecen especial atención. Tallados en piedra, representan motivos vegetales, figuras humanas y rostros grotescos que evocan los siete pecados capitales y otras alegorías morales propias del arte medieval. Estas esculturas, que decoran columnas y cornisas, servían no solo como adorno, sino también como instrumento pedagógico para los fieles, transmitiendo enseñanzas religiosas mediante imágenes comprensibles para todos.

Uno de los espacios más antiguos y enigmáticos del conjunto es la cripta, situada bajo el coro y el transepto. Este recinto subterráneo se asienta sobre los restos de una antigua necrópolis galorromana, y conserva tumbas y vestigios arqueológicos de gran valor. En la actualidad, la cripta acoge exposiciones históricas y artísticas, entre las que destaca la instalación contemporánea conocida como “Le Village des Âmes” (“El Pueblo de las Almas”), creada por el artista Robert Pionnier. Esta obra moderna, compuesta por pequeñas figuras y construcciones simbólicas, ofrece una reflexión poética sobre la memoria y la espiritualidad, en diálogo con el pasado sagrado del lugar.

Entre las piezas del mobiliario histórico de la iglesia figura también una campana datada en 1555, inscrita en el inventario del patrimonio francés por su valor histórico y artístico. Además, se conservan diversos objetos litúrgicos y esculturas religiosas, fruto de siglos de devoción, que completan el rico conjunto artístico del templo.

Una leyenda cuenta que en el siglo XVI vivía en La Souterraine un hombre llamado Urbain Gagnet, administrador de tumbas (“fossoyeur”) y también encargado de tocar las campanas (“sonneur de cloches”). Tenía dos hijos (Jérôme y Joachim). En la noche del 24 de diciembre de 1556, Urbain dejó a sus hijos el deber de hacer sonar las campanas en la misa de medianoche, mientras él se aventuraba a explorar un antiguo souterrain (un túnel subterráneo) que, según se decía, estaba oculto en el sitio llamado La Croix des Chemins. Ese sótano subterráneo sólo se abría cada año en el momento de la elevación durante la misa de medianoche, y se cerraba tan pronto dejaba de oírse el tañido de las campanas.

Urbain logró entrar y llenó su bolso ("bissac") con monedas de oro, pero quedó atrapado en el túnel. A lo largo de los días, su cuerpo sufrió transformaciones horribles: su piel se cubrió de una gruesa mousse verde (musgo, moho u otro tipo de vegetación), murciélagos y reptiles se le agarraron al cráneo, insectos caminaron sobre su carne, y batracios y hasta escorpiones poblaron su cuerpo. Pasó un año completo preso en el sótano.

Cuando, en Navidad de 1557, el túnel volvió a abrirse, Urbain logró salir con lo que aún quedaba de su carga, pero ya completamente cubierto de aquella mousse. Sus hijos no lo reconocieron al principio, hasta que vieron el contenido del saco. Sin embargo, en lugar de oro, lo que el saco contenía eran huesos humanos. Horrorizados, los hijos lo rechazaron, gritándole que era un espectro del infierno.

El pobre Urbain se arrastró hasta el cementerio, y allí murió en el umbral. Sus hijos lo enterraron tras el pilar izquierdo de la puerta del cementerio, utilizando los huesos que él había traído en el saco. A la mañana siguiente, se decía que en el pilar había quedado grabada la figura de Mousse-Gagnet, como un relieve o huella petrificada de su rostro. Desde entonces, Mousse-Gagnet se convirtió en el fantasma guardián del cementerio, y su figura grabada en piedra servía para asustar a los niños de La Souterraine, que evitaban pasar cerca sin lanzar alguna piedra a la estela.

Damos una vuelta por la calle comercial para tomar el pulso a la población, en estos momentos llueve copiosamente y es bastante incomodo, pero poco más se puede hacer.

Marchamos al centro comercial E.Lecler GPS N 46.2388349 E1.4809058 para comprar algunas cosas para comer y repostar y como barato el gazol está a 1.596€, imaginar que por medio depósito casi pagamos 90 euros.

Seguimos nuestro camino hasta el pueblo de Neuvy Saint Sepulcre. Aparcamos en la avenida principal 3 Av. Thabaud Boislareine, 36230 Neuvy-Saint-Sépulchre en un hueco entre casas, gratuito, a unos 200 metros de la iglesia GPS N 46.5945389 E1.810147 .

Llegar hasta aquí es para ver una de las joyas de la zona, la Iglesia del Santo Sepulcro GPS N46.5956151 E1.8086008 . Se encuentra dentro del Camino de Santiago y hay que imaginar lo que sentían los peregrinos al ver está réplica de la iglesia de Jerusalén.

La Basilique Saint-Étienne se sitúa en el corazón de la comuna de Neuvy-Saint-Sépulchre, en el departamento del Indre, región Centre-Val de Loire, Francia. Construida originalmente en los siglos XI y XII, empezó como colegiata bajo la advocación de Santiago el Mayor, tras el regreso del señor Eudes de Déols de su peregrinación a Tierra Santa.

En 1257, la iglesia recibió como don valiosas reliquias: gotas del Precioso Sangre de Cristo, lo que reforzó su importancia como centro de devoción y peregrinaciones.

Arquitectónicamente, la basílica destaca por su rotonda central, inspirada en el Santo Sepulcro de Jerusalén. Esta rotonda, de diseño singular en Francia, está coronada por una cúpula puesta sobre una serie de columnas —en total once—, símbolo de los apóstoles tras la traición de Judas.

La rotonda, de tres niveles con deambulatorio, se prolonga hacia el este mediante una nave con basí-côtés, cuyos laterales están rematados por tribunas (en parte derruidas del lado norte).

En tiempos modernos fue restaurada por el célebre arquitecto Eugène Viollet-le-Duc, que intervino en su estructura y decoración, incluido el hierro forjado de las puertas y herrajes.

En 1847, tras la destrucción de la antigua iglesia de San Esteban en la localidad, la dedicación cambió y la antigua colegiata pasó a llamarse oficialmente “Saint-Étienne”. Más tarde, el 23 de noviembre de 1910, fue elevada a basilica menor por el Papa, reconocimiento que subraya su importancia litúrgica e histórica.

Fue clasificada como Monumento Histórico en 1840 y, más recientemente, inscrita en diciembre de 1998 como parte del Patrimonio Mundial de la UNESCO por los Caminos de Santiago de Compostela en Francia.

Dentro de la basílica, las reliquias del Precioso Sangre se veneran especialmente, con procesiones que cada lunes de Pascua atraen a numerosos fieles y visitantes.

El edificio combina la austeridad y la riqueza simbólica: la rotonda con su cúpula, los capiteles historiados en las columnas, y la nave añadida que integra estilos arquitectónicos diversos sin perder unidad estética.

La Basílica de Saint-Étienne de Neuvy-Saint-Sépulchre no solo destaca por su singular arquitectura inspirada en el Santo Sepulcro de Jerusalén, sino también por las valiosas obras de arte y objetos sagrados que conserva en su interior. La más importante y venerada es la reliquia del “Precioso Sangre de Cristo”, una pequeña ampolla que contiene dos gotas de la sangre de Jesús, traídas desde Tierra Santa en 1257 por el cardenal Eudes de Châteauroux. Esta reliquia convirtió a la basílica en uno de los principales centros de peregrinación del centro de Francia, y aún hoy es objeto de una solemne procesión cada lunes de Pascua.

Junto a esta reliquia se conserva también un fragmento de piedra procedente del Santo Sepulcro de Jerusalén, símbolo del profundo vínculo espiritual entre el templo francés y los lugares santos del cristianismo. Ambas piezas se custodian en la rotonda central de la basílica, espacio concebido precisamente como réplica arquitectónica del Sepulcro original, lo que refuerza el carácter simbólico del conjunto.

Entre las obras artísticas de mayor interés se encuentra el pórtico gótico del siglo XIII, cuyas puertas conservan los batientes y herrajes originales, finamente trabajados en hierro forjado. Este conjunto, protegido como patrimonio histórico, muestra la maestría de los artesanos medievales y la elegancia del estilo gótico temprano. En el interior del templo, se puede admirar también una estatua policromada de finales del siglo XV o comienzos del XVI, que representa a un personaje sosteniendo la corona de espinas, en clara alusión a la Pasión de Cristo.

La rotonda, corazón artístico y espiritual del edificio, está sostenida por una serie de columnas con capiteles esculpidos que representan motivos simbólicos, escenas de lucha entre el bien y el mal y figuras alegóricas. Estas esculturas, de gran expresividad, sirven tanto de ornamento como de soporte a la enseñanza religiosa, siguiendo la tradición medieval de transmitir el mensaje cristiano a través de la piedra.

Durante el siglo XIII, se añadieron naves laterales y deambulatorios que rodean la rotonda central, ampliando el espacio para la circulación de los peregrinos y permitiendo la instalación de capillas secundarias. Esta intervención respetó la proporción y la armonía de la estructura original, manteniendo la rotonda como eje simbólico y espiritual del templo. Asimismo, se reforzaron los muros y se incorporaron tribunas en los laterales, lo que permitió crear un espacio más elevado y luminoso, al tiempo que se conservaba la funcionalidad defensiva que la iglesia había tenido en tiempos de conflicto.

Seguimos el viaje hasta la ciudad de Chartres donde hemos encontrado un hueco en el área de autocaravanas, entre dos árboles, afortunadamente no son castaños, son plataneros, Es gratuita, pero no tiene ningún tipo de servicios, un carel te indica que si quieres vaciar o llenar hay un camping a 500 metros donde puedes hacerlo, previo pago. Las coordenadas GPS del lugar corresponden con: N48.432337 E1.4966204.

Día 25 de septiembre
Ruta: Chartres

La noche ha sido silenciosa en el área de autocaravanas, es gratuita aunque el suelo es de tierra y como llueve es un barrizal.

El área está a 3 km del centro histórico, probamos a pedir un UBER y nos marca un precio de 13 €, afortunadamente muy cerca está la parada del bus 2 que en diez minutos y por 1,80 € nos deja a tiro de piedra de la catedral.

Mirando al cielo destacan las torres de la catedral de Notre-Dame de Chartres y no necesitamos la ayuda de internet para llegar GPS N48.447390 E1.487226. Examinamos las tres portadas: pórtico norte, pórtico sur y pórtico real, en todos ellos tienen unos laboriosos grupos escultóricos.

La Catedral de Notre-Dame de Chartres, es una de las obras maestras más representativas del arte gótico y una de las catedrales mejor conservadas de toda Europa. Su construcción principal se llevó a cabo entre los años 1194 y 1220, tras un devastador incendio que destruyó gran parte del edificio anterior de estilo románico. A pesar de ello, algunos elementos de la estructura primitiva se conservaron, como la cripta y parte de la fachada occidental. En 1260, la nueva catedral fue consagrada por el rey Luis IX, conocido como San Luis.

Desde 1979, la catedral forma parte del Patrimonio Mundial de la UNESCO debido a su excepcional valor histórico, arquitectónico y espiritual. La Catedral de Chartres no solo es un símbolo del arte gótico francés, sino también un importante centro de peregrinación, ya que en su interior se conserva la “Sancta Camisia”, la túnica que, según la tradición, perteneció a la Virgen María. Este relicario convirtió a Chartres en un destino de devoción mariana desde la Edad Media.

Arquitectónicamente, el edificio destaca por la armonía de sus proporciones, la altura de sus bóvedas y la abundancia de esculturas y vitrales que cubren casi todos los espacios. Sus dos torres desiguales son uno de sus rasgos más distintivos: la torre sur, del siglo XII, conserva el estilo románico, mientras que la torre norte, construida en el siglo XVI, pertenece al estilo gótico flamígero. Sin embargo, a pesar de estas diferencias, el conjunto mantiene una sorprendente unidad estética.

Uno de los tesoros más admirados de la catedral son sus vidrieras, de las cuales más de 170 permanecen intactas desde el siglo XIII. Estas vidrieras narran escenas bíblicas y representan santos, profetas y oficios medievales, iluminando el interior con una luz azul intensa conocida como el “azul de Chartres”. Este color, logrado mediante técnicas aún no completamente comprendidas, confiere al templo una atmósfera espiritual única.

En el suelo de la nave principal se encuentra un laberinto de piedra, símbolo del camino espiritual del creyente hacia la salvación. Este laberinto, que data también del siglo XIII, servía en la Edad Media como sustituto de la peregrinación a Tierra Santa para aquellos que no podían viajar.

La Catedral de Notre-Dame de Chartres ha sobrevivido prácticamente intacta a lo largo de los siglos, resistiendo guerras, incendios y la Revolución Francesa. Durante la Segunda Guerra Mundial, se salvó milagrosamente de la destrucción gracias a la intervención de un oficial estadounidense que ordenó detener el bombardeo. Su estado de conservación y su profunda carga simbólica la han convertido en un modelo de referencia para la arquitectura gótica y en una fuente de inspiración para artistas, escritores y peregrinos de todo el mundo.

La catedral celebra los 1000 años de su construcción y nosotros celebramos los 20 años que hace que la visitamos, recordamos lo maravilloso de su interior, pero recordamos la falta de luz y lo negra que estaba la piedra, era como entrar en el interior de un mundo medieval, solamente había que imaginar las naves iluminadas por cientos de velas.

Lo primero que observamos es que la catedral depende en estos momentos del Ministerio de Museos Nacionales y qué hay una profunda restauración ejecutada del 80% de la catedral. La entrada es gratuita, excepto la visita al Tesoro que cuesta 7 euros.

Después del accidente de la catedral de Notre Dame de Paris, imagino, que el Estado francés ha tomado cartas en el asunto para impedir que el deterioro de las iglesias en Francia no afecte a las más importantes y las restaura e incorpora a los Monumentos Nacionales. La letra pequeña sería importante estudiarla.

Como hemos llegado hasta este punto?,, pues porque la iglesia y el Estado están separados, no hay concordato y se administran sus bienes. Esto es notorio, ver el deterioro tan grande en el interior de muchas de las joyas más notables.

En estos momentos se ve muy bien la parte antigua y negra comparado con la piedra reluciente de las actuaciones que se han realizado. Quizás la parte más bonita y que se aprecia es en la girola, está rodeada por un muro donde se muestran unos relieves que es una verdadera biblia para la gente del medievo que no sabía ni leer, ni escribir y por medio de estas imágenes les trasmitían la fe. Se puede ver desde la nave izquierda la historia de los padres de la virgen, la anunciación, la gestación, el nacimiento de Jesús, la huida a Egipto su evolución en la escuela, los milagros, su persecución, la muerte, resurrección, etc que finaliza en la nave derecha.

Otro aspecto importante de la catedral más admirados son sus vidrieras, consideradas el conjunto más completo y mejor conservado del mundo medieval. Realizadas en el siglo XIII, cubren más de dos mil seiscientos metros cuadrados y narran pasajes del Antiguo y Nuevo Testamento, la vida de los santos y escenas cotidianas de los oficios medievales. Su color más característico es el “azul de Chartres”, un tono profundo y luminoso que dota al interior del templo de una atmósfera mística. Entre las más célebres destaca la “Notre-Dame de la Belle Verrière”, que muestra a la Virgen con el Niño entronizados sobre un fondo azul intenso, y el Árbol de Jesé, que representa la genealogía de Cristo.

La parte litúrgica más importante es donde se devociona a la Virgen del Pilar Único, talla románica de importante valor, tiene una enorme urna donde los fieles depositan en un papel las peticiones personales a la virgen y que en algún momento son leídas públicamente.

El interior del templo también alberga otras obras destacadas, como el gran órgano, construido en el siglo XVI y restaurado en varias ocasiones, y la sillería del coro, rodeada por un cerramiento esculpido con más de doscientas escenas en relieve que narran la vida de la Virgen y de Cristo. Los tres grandes rosetones, de un colorido deslumbrante, representan la gloria celestial: el del transepto norte está dedicado a la Virgen, el del sur a Cristo en majestad y el occidental al Juicio Final.

Visitamos el Tesoro situado en la santa Capilla del siglo XIV donde se exponen 100 objetos de valor de la liturgia de la Catedral, piezas de orfebrería de la edad Media y numerosos objetos que se salvaron de la Revolución.

El tesoro de la Catedral de Notre-Dame de Chartres constituye una de las colecciones más valiosas del patrimonio religioso francés. Reúne una amplia variedad de obras de arte y objetos litúrgicos que abarcan desde la Alta Edad Media hasta el siglo XIX, y refleja la profunda devoción mariana que ha caracterizado a la catedral desde sus orígenes. Su pieza más importante es la Sancta Camisia, la túnica que, según la tradición, perteneció a la Virgen María y que fue donada a la catedral en el siglo IX por Carlos el Calvo, nieto de Carlomagno. Esta reliquia, considerada símbolo de protección y maternidad, convirtió a Chartres en uno de los principales centros de peregrinación de la cristiandad medieval. Actualmente se conserva en un relicario de cristal y oro del siglo XIX, que reemplaza al original destruido durante la Revolución Francesa.

Junto a la túnica sagrada, el tesoro alberga una notable colección de orfebrería religiosa, con relicarios, cruces procesionales, cálices y custodias de los siglos XII al XVIII. Entre las piezas más destacadas se encuentra el cáliz de San Lubino, elaborado en oro y decorado con piedras preciosas, y la cruz procesional de los canónigos de Chartres, una joya de plata dorada y esmalte que data del siglo XIV. También sobresale el busto-relicario de San Taurino, una obra de plata repujada que combina la elegancia gótica con un sentido profundo de veneración. Estas piezas no solo tienen valor artístico, sino también histórico, ya que muchas fueron donadas por reyes, obispos y nobles a lo largo de los siglos.

El tesoro conserva además una importante colección de manuscritos iluminados, producidos por el antiguo escritorio de la catedral. Estos códices, ricamente decorados con miniaturas y letras capitales doradas, incluyen misales, evangeliarios y libros de coro que servían para las ceremonias litúrgicas. Junto a ellos se encuentran diversos objetos de culto, como incensarios, patenas y copones de oro y plata, así como báculos y anillos episcopales pertenecientes a antiguos prelados de Chartres.

Otra parte fundamental del tesoro está compuesta por los textiles litúrgicos, entre los que destacan casullas, capas pluviales, estolas y dalmáticas bordadas con hilos de oro y seda. Algunas de estas prendas fueron confeccionadas en talleres flamencos e italianos durante los siglos XV y XVI y presentan una ornamentación exquisita. Una de las más valiosas es una casulla de terciopelo rojo bordada con hilos de oro que representa escenas de la vida de la Virgen.

El tesoro también incluye pequeñas esculturas de marfil y metal dorado, dípticos devocionales y objetos bizantinos traídos probablemente de Tierra Santa durante las Cruzadas. Entre ellos destacan cajas relicario con incrustaciones de esmalte y piedras semipreciosas, que evidencian la influencia del arte oriental en el gusto occidental de la época.

A lo largo de la historia, la catedral recibió numerosas donaciones reales y episcopales que enriquecieron su tesoro. Reyes como San Luis y Enrique IV ofrecieron valiosos objetos litúrgicos y joyas, algunos de los cuales todavía se conservan. Durante el siglo XIX, se emprendió una importante reorganización del tesoro, añadiéndose nuevas piezas neogóticas encargadas para reemplazar las destruidas en la Revolución Francesa.

Son las 13.00 horas, ya es tarde para almorzar en Francia porque lo normal es comer a las 12.00 horas. Hemos echado un ojo a los restaurantes de la zona y nos decantamos por el Restaurante Molière GPS N48.4468576 E1.4856705 , es una antigua casa palacio del siglo XVI. Ofrece una carta completa de comida tradicional francesa y un menú de primer plato y segundo plato por 22.80€, cuando nos traen la carta nos indican los platos de este menú, pero o no lo entendemos bien o bien no se explican bien. Al final, uno de nosotros come de menú y el otro de precio de carta que duplica la cantidad.

Nos fijamos en los vecinos de mesa, son franceses de edad senior y pinta de autocaravanistas jubilados, piden tres menús y son cuatro personas, el primero era una ensalada de gambas, el plato era muy grande, pero la comida muy pequeña, para ser exactos tenía dos gambas sobre una crema de tomate, lo dividen dos entre dos, tocan a una gamba y una pinchadita de crema. Del segundo plato ni que hablar, al final el matrimonio comen por 11,40€, esto es cuidar la línea. Lo nuestro pues en su línea de cantidad, pero cada uno disfruta de su plato.

Después de la copiosa comida decidimos visitar el Museo de Bellas Artes de Chartres GPS N48.4487865 E1.4863462 , situado en el antiguo Episcopado, nos sorprende la reja y su interior es un verdadero Palacio construido a la sombra de la catedral. El precio son 7 euros.

El Musée des Beaux-Arts de Chartres se encuentra en la ciudad de Chartres, en la región de Centro-Val de Loire, Francia. Está ubicado en el antiguo palacio episcopal, junto a la famosa catedral de Chartres, uno de los grandes monumentos del arte gótico. El museo fue fundado en el siglo XIX y alberga una rica colección de obras que abarcan desde la Edad Media hasta el siglo XX. Entre sus fondos destacan pinturas, esculturas, objetos de arte religioso, muebles antiguos y una importante colección de arte africano y oceánico.

En sus salas se pueden admirar obras de artistas franceses e italianos de los siglos XVII y XVIII, así como piezas de arte moderno. También conserva documentos y objetos relacionados con la historia de Chartres y de su catedral. El museo no solo ofrece una visión general del arte europeo, sino que también refleja la evolución cultural y religiosa de la región a lo largo de los siglos. Además, organiza exposiciones temporales, actividades educativas y eventos culturales que contribuyen a dinamizar la vida artística de la ciudad.

El edificio en sí es un ejemplo notable de arquitectura histórica, con jardines que ofrecen una vista panorámica de la catedral y del casco antiguo. Todo ello convierte al Musée des Beaux-Arts de Chartres en un espacio donde el arte, la historia y la belleza del entorno se combinan para ofrecer una experiencia cultural completa.

El interior muestra las estancias de quien regia el poder de la iglesia en Chartres, un retrato delata a su personaje que más bien se viste como un verdadero príncipe y vive mejor que cualquier rey.

No soy muy fan de la pintura tan elocuente como es la francesa de los siglos XVI al XIX, pero es lo que demandaba la realeza y la corte, y después el período napoleónico. Algunos cuadros de la nueva pintura figurativa del siglo XIX y poco más, un par de buenas esculturas, es todo lo que ofrece el Museo, nada que ver con lo que se ve en Italia en cualquier pueblo.

“San Juan Bautista en el desierto” – Guido Reni (siglo XVII, barroco italiano)

Esta pintura muestra al santo en un paisaje desolado, en actitud de oración. Reni combina la espiritualidad con un uso magistral de la luz y el color, creando un efecto dramático que invita a la contemplación. Es un ejemplo del equilibrio entre emoción y técnica que caracteriza al barroco italiano.

El Musée des Beaux-Arts de Chartres alberga una amplia y variada colección de obras de arte que reflejan diferentes épocas, estilos y tradiciones artísticas. En sus salas se pueden encontrar pinturas, esculturas, dibujos, objetos de arte decorativo y piezas etnográficas procedentes de diversas partes del mundo. Entre las obras más destacadas figuran pinturas de los siglos XVII y XVIII de maestros franceses, italianos y flamencos, como Jean-Baptiste Oudry, Charles Le Brun y Lubin Baugin, así como lienzos que muestran la influencia del arte barroco y rococó.

El museo también conserva importantes obras religiosas, muchas de ellas procedentes de iglesias y conventos de la región, que ilustran la profunda conexión entre el arte y la espiritualidad en la historia de Chartres. En el ámbito de la escultura, se exhiben piezas que van desde la Edad Media hasta el siglo XIX, con ejemplos en piedra, madera y mármol.

Otro aspecto notable del museo es su colección de arte exótico, con objetos provenientes de África y Oceanía, adquiridos durante el siglo XIX, que muestran la curiosidad y el interés por otras culturas en la época colonial. Asimismo, el museo cuenta con una sección dedicada al arte moderno y contemporáneo, con obras que exploran nuevas técnicas y lenguajes visuales.

Las principales obras de arte: “La Virgen con el Niño” – Lubin Baugin (siglo XVII, clasicismo francés)

La obra destaca por la serenidad de la composición y la armonía de las figuras. Baugin utiliza líneas suaves y un colorido delicado para transmitir tranquilidad y devoción, reflejando el ideal de perfección y equilibrio propio del clasicismo.

“Retrato de un caballero” – Charles Le Brun (siglo XVII, retrato cortesano francés)

Este retrato refleja la importancia del estatus y la posición social en la Francia de Luis XIV. Le Brun emplea la luz y la postura para resaltar la nobleza y autoridad del personaje, siendo un ejemplo del arte al servicio del poder político y social.

“Naturaleza muerta con aves” – Jean-Baptiste Oudry (siglo XVIII, rococó)

Oudry, conocido por su virtuosismo en representar animales, muestra aves muertas con gran realismo. La obra no solo es un estudio naturalista, sino que también refleja el gusto rococó por la ornamentación y el detalle, combinando arte y observación científica.

“Cristo en la cruz” – Jean Jouvenet (siglo XVII, barroco francés)

Esta pintura transmite la intensidad emocional del sacrificio de Cristo mediante un dramatismo propio del barroco. Jouvenet enfatiza el movimiento de los cuerpos y la expresión de sufrimiento, buscando involucrar emocionalmente al espectador en la escena religiosa.

Máscaras y esculturas africanas (siglo XIX, arte etnográfico). Estas piezas destacan por su fuerza expresiva y la simbología que incorporan. Más allá de su valor estético, permiten comprender otras cosmovisiones y tradiciones artísticas, mostrando cómo el museo amplía su mirada más allá del arte europeo.

Obras modernas de Lucien Simon y otros artistas del siglo XX. Estas pinturas reflejan la transición hacia un arte más libre y subjetivo. Colores más vibrantes, composiciones menos rígidas y un enfoque en la emoción y la sensación muestran cómo el museo conecta el arte clásico con la modernidad.

Andamos para descubrir sus dos iglesias más importantes, por su antigüedad y por su diseño y que están en el centro histórico, una es la iglesia de saint-Aignan.

Originalmente su construcción comienza en el siglo XII, pero fue dañada durante las guerras de Religión que tuvo que ser reconstruida en el siglo XVI y perdió casi completamente su aspecto original. Lo más destacado son sus vitrales, 20 de ellos sobrevivieron a la guerra y es difícil descubrirlos.

El interior describe el deterioro de las iglesias francesas y que antes hemos comentado, en el ábside hay una valla que impide su acceso por desprendimientos de parte de la bóveda y la capilla mayor y sus mejores vitrales es imposible visitarlos.

Otro aspecto es la falta de fieles, durante nuestra visita estamos solos, aprovechamos, ante un enchufe en la pared para cargar el móvil y echar una cabezadita, sin ser molestados.

La siguiente iglesia está dedicada a San Pedro, fue una abadía benedictina del siglo VII, su torre del siglo IX en la época carolingia y la nave y el coro gótico del siglo XIII y las vidrieras del siglo XIV declaradas como Monumento Histórico Artístico.

No os podéis imaginar el deterioro de esta iglesia es verdaderamente una vergüenza nacional, las paredes llenas de humedad y verdín, las vidrieras muy mal conservadas, la zona del altar mayor con una red para impedir la caída de piedras de la bóveda.

Solamente hay que imaginar al cura dando la misa con casco de protección homologado y en la entrada entregar a cada fiel uno de ellos porque verdaderamente la iglesia tiene horarios de misas.

Chartres tiene mucho más, pero hace mucho frío, más de un principio de invierno que de unos primeros días de un otoño. Paseamos por todo el centro comercial, lleno de pequeñas tiendas con precios desorbitantes en ropa y calzado.

Decidimos coger el bus 2 y volver a nuestro hogar donde pasamos la tarde con calefacción y una mantita en las piernas mientras esperamos la hora de la cena.

Hasta mañana!

Día 26 de septiembre

Ruta: Chartres-Poissy-Paris

La noche en el área de autocaravanas de Chartres ha sido muy buena, no ha llovido. Lo malo es que no dispone de servicios de carga y descarga, pero al menos es gratuita.

Salimos hasta nuestro siguiente destino es la ciudad de Poissy, se puede considerar casi un barrio dentro de la Ille de Francia.

En el trayecto hacemos una pequeña parada para repostar en E.leclerc a 1,649€ como precio barato, imaginar cómo está la vida comparado con España.

Llegamos a Poissy y aparcamos en un parking del Centro Comercial Sudeco que está cerrado por obras.

Llegar hasta aquí es para visitar Villa Savoye, obra del arquitecto Le Corbusier, precio de la entrada 9€.

Está casa se construye entre 1921 y 1931 para el matrimonio Eugene y Pierre Savoye, era el administrador de una casa de seguros.

Está villa representa el pensamiento sobre la arquitectura moderna con ausencia de ornamentos, formas geométricas puras (rectas y curvas), el uso del vidrio y hormigón armado.

Vista hoy nos parece muy moderna, imaginar lo que pudo pensar la gente hace 100 años.

El arquitecto lo definía: es un verdadero espectáculo arquitectónico es inmediatamente perceptible, si sigues el recorrido varias perspectivas se suceden, una tras otra, jugamos con la influencia de la luz, iluminando muros y creando sombras. La rampa es el elemento más representativo por el plano inclinado, ofrece al visitante una libertad de observación que te permite apreciar los volúmenes o los colores mientras paseas.

La casa sufrió el abandono durante la guerra y fue comprada por el ayuntamiento de Poissy que lo cedió al Estado y está dentro de los Monumentos Nacionales, fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

Afortunadamente no es un monumento muy publicitado y con escaso público nos permite hacer un recorrido, casi para nosotros solos.

Continuamos el viaje hasta Paris. Tenemos una cita en el Salón de la Autocaravana de Le Bourget desde el 27 de septiembre al 05 de octubre.

Es una oportunidad única de visitar París durante 10 dias a un precio módico de 8 euros por noche.

La llegada al parking era hoy a las 16.00 horas y ya estaba colapsada la entrada. Hemos tardado casi dos horas en tomar posesión de nuestra plaza de garaje.

Nosotros no tenemos mucho interés en la feria, pero gracias a ella nos permite estar en París a un precio de Low Cost.

Lo primero que tenemos que hacer es resolver el problema de transporte en París para los siguientes 10 días, hay muchas alternativas pero casi todas son digitales con el teléfono. Nosotros somos analógicos y necesitamos la tarjeta de transporte física y de plástico.

La única posibilidad de adquirir la Tarjeta de Transporte física de París es desplazarse a la estación de tren de Le Bourget y pagar en la taquilla de la estación.

Cogemos el bus 152 con dirección a la Bourget, intento pagar con dinero y el conductor me dice Not tickets. Oficialmente la extensión de billetes termina 1 de noviembre de 2025. Pues nada, viajamos gratis con la esperanza que no suba un revisor y tengamos que retratarnos.

Una vez en la estación del RER, tenemos que esperar media hora para que nos atiendan físicamente.

Es un lío comprenderlo como funciona, pero se recarga hoy jueves para usar la semana que viene de lunes a domingo, mañana ya no puedes.

Es la tarjeta NAVIGO semanal tiene un precio de 5 euros y la recarga de una semana para todo el transporte en París, bus tren o metro 31.20 euros. Necesita nombre y apellidos y una fotografía carnet.

Como necesitamos otra tarjeta para mañana y pasado sacamos NAVIGO Easy, cuesta dos euros y se recarga por viajes 2 euros bus y 2.10 metro.

Bueno pues ya tenemos todo para mañana caminar por París, mira que lo ponen difícil.

Regresamos al parking donde cenamos y tomamos fuerzas para mañana.

Día 27 de septiembre

Rutas: París

El día comienza en el parking habilitado para autocaravanas en la Feria de Le Bourget de París. La noche ha sido muy buena porque entre todos los que somos no se ha escuchado un ruido.

Salimos pitando para descubrir nuestro segundo día en París, justo enfrente tenemos la parada de Bus número 350 que nos deja en Port Chapelle, está línea es express y desde la Feria toma la autopista A1 y en 15 minutos sin paradas estamos en la puerta de París, allí la línea 12 verde, dos paradas tomamos la línea 4 marrón hasta Cite.

Nuestro primer destino de la mañana es visitar la Catedral de Notre Dame, hace unos meses abrieron las naves para la visita al publico después de la restauración. Las galerías de las gárgolas hace unos días que las han abierto, para verlas hay que reservar por internet y pagar pues dependen de los Museos Nacionales, comprobamos que esta todo reservado excepto la semana que viene por la noche, afortunadamente alguien se ha dado de baja y tenemos suerte de conseguir dos entradas para el lunes 1 de octubre a las 16,15 horas.

Para ver el interior de la catedral hay una fila tremenda, pero con paciencia nos ponemos y en media hora de espera estamos en el interior, hoy hay una ceremonia de los Caballeros Templarios de la Orden de Jerusalén y por eso hay más gentío.

En las magníficas tres portadas: de la Virgen (izquierda); de san Pedro (centro); y del Obispo fundador (derecha). Tenemos que fotografiarlas muy rápidamente porque la fila te apremia.

Una vez en el interior de la Catedral podemos ver la profundidad de la restauración, es como entrar en un templo nuevo, no olvidamos la última visita lo deteriorado que estaba, sobre todo las capillas laterales que habían perdido sus policromías que ahora perecen las paredes de papel de entelar.

Obligatoriamente hay que hacer la visita siguiendo las agujas del reloj, de la nave derecha a la nave izquierda, la nave central está ocupada por los Caballeros del Temple que están preparando sus actos.

Me gusta mucho el conjunto de relieves en madera policromada que cuenta la vida de la Virgen y Jesús como una Biblia en esculturas situadas sobre la girola, es muy parecida a la de la Catedral de Chartres, está última realizada en piedra.

Entramos en el Tesoro de la Catedral con la esperanza de poder ver la corona de espinas de Cristo, esto es lo primero que salvaron durante el incendio, desgraciadamente solamente la sacan los viernes.

Podemos ver la Sacristía y la Sala Capitular dentro del Tesoro donde se exponen los objetos más valiosos que se han donado a la Catedral, algunos cristos de marfil, relicarios de oro con piedras preciosas, y objetos de culto en metales nobles.

Va a comenzar la misa de los Caballeros del Temple con el juramento de las nuevas incorporaciones, nos parece una ceremonia muy solemne y vistosa, pero la duración es de dos horas y no tenemos ya el cuerpo para dispendios.

Cuando salimos de la catedral el reloj marca pasadas las 14,00 horas, esto en Francia marca la línea roja de qué es posible que te quedes sin comer. Vemos enfrente un Subway que vende menús con bocadillos por 14 euros y es nuestra salvación.

Después de comer caminamos hasta La Concernegie, es la antigua prisión del Palacio de Justicia que ocupa los bajos, es famosa porque aquí estuvo detenida María Antonieta hasta que fue sentenciada a muerte por la Revolución. Es básicamente como una cripta llena de columnas.

A su lado está la Santa Capilla, hay una buena fila porque las reservas online se han agotado, miramos en el teléfono y nos indica que el precio de septiembre es de 19 euros y que a partir de octubre baja a 13 euros por persona, decidimos posponer la visita.

Nos adentramos en el barrio Latino para hacer unas compras de turistas, ya sabéis para llenar las puertas del frigorífico y que todo el mundo que viene a casa vea que hemos estado en París.

Sin quererlo llegamos a una iglesia que exteriormente tiene muy buena pinta, se trata de Saint Severin, el interior no decepciona, es una iglesia de cinco naves, hace mucho que no veo una con esa fisonomía, es de estilo gótico con unas columnas muy elaboradas, algunas hacen forma de palmera otras en espiral, las capillas laterales están en muy mal estado, algunas en restauración, pero lo que más llama la atención son sus vitrales, hay una mezcla de antiguos y otros muchos con estilo moderno.

Nos damos cuenta que hay muchos fieles, esto nos llama la atención, luego podemos ver qué se trata de un concierto gratuito con el órgano de la iglesia del siglo XIV y que está clasificado como el mejor órgano de Europa. El programa indica que va a tocar el organista Maximilien Wang, obras del siglo XVI al XVIII.

Estupendo nos sirve para relajarnos y tomar un respiro en esta bulliciosa y extensa ciudad de París, vemos que la media de edad es superior a la nuestra y que algunos asistentes dan cabezaditas de sueño.

Solamente nos queda hacer el recorrido a la inversa de esta mañana para volver al parking de la feria, cuando llegamos vemos el casi completo, calculamos que es posible que se superen las 1200 autocaravanas y para meter esa cantidad imaginar cómo es el parking.

Hasta mañana!

Día 28 de septiembre

Ruta: París

El día comienza en el parking de Exposiciones de L Bourget en París. La noche ha sido súper silenciosa y eso que tenemos el aeropuerto a nuestro lado.

Madrugamos un poco porque la Bulangerie de la feria cierran a las 9. Compramos para desayunar croissant, pan de chocolate y dos minis baguette para hacernos unos bocadillos.

Salimos en dirección del centro de París hoy cogemos el bus número 152 que nos lleva por todos los barrios de la ciudad hasta la Port Villette, allí cogemos el metro linea 7 y trece estaciones estamos en Louvre.

Hoy tenemos los tickets de internet para visitar el museo del Louvre a las 12:00 precio 22 euros.

Antes de entrar nos comemos los bocadillos de casa porque el horario es muy malo y comer en el restaurante del museo es prohibitivo.

Por mucho que tengas reservada la hora las colas de entrada siguen siendo kilométricas.

Es la segunda vez que visitamos el museo, la anterior hace veinte años y todo ha cambiado tanto que hasta la Monalisa no está donde estaba.

No es fácil visitar este museo porque es muy grande, muchas salas no están rotuladas y es difícil encontrar un cuidador de sala para preguntar.

Hoy nos gustaría comenzar la visita por la pintura flamenca y alemana, según el mapa está en un ala de la segunda planta. Nos perdemos y comenzamos por la zona de la pintura francesa del siglo XVI al XIX, justo lo que no queríamos ver, ya dije que no soy muy fan de la pintura francesa, demasiado grande y elocuente, las guerras, las batallas no me interesan mucho.

Enseguida vemos las salas de los maestros flamencos. La colección de maestros del Louvre es una muestra destacada de la riqueza artística de la región flamenca durante los siglos XV y XVI. Los artistas flamencos como Jan van Eyck y Rogier van der Weyden son conocidos por su habilidad para capturar detalles minuciosos y su uso innovador de la pintura al óleo.

La obra "Virgen del Canciller Rolin" de Jan van Eyck es un ejemplo notable de la pintura flamenca en el Louvre. Esta pintura muestra la habilidad del artista para crear una escena detallada y simbólica, con una atención meticulosa a los detalles y una composición equilibrada.

La colección del Louvre también incluye obras de otros artistas flamencos, como Jean Hey y André d'Ypres, que contribuyen a la riqueza y diversidad de la colección.

Hay un cuadro de los Maestros alemanes que nos cuesta trabajo encontrarlo, se trata de la obra "La nave de los locos" de El Bosco es un ejemplo fascinante de la pintura flamenca del siglo XV y XVI. La escena representada en la pintura es una crítica mordaz a la sociedad de la época, y el uso de símbolos y metáforas agrega una capa adicional de complejidad a la obra.

El Bosco es conocido por sus obras innovadoras y su estilo único, que combina elementos de la pintura flamenca con influencias de la cultura y la filosofía de su época. Sus obras suelen estar llenas de símbolos y alegorías que requieren una interpretación cuidadosa.

Despues de ver esta parte bajamos a la planta 1 para ver lo que todo el mundo ve La Monalisa de Leonardo da Vinci.

En el recorrido podemos ver las salas del Palacio de París con las joyas de Napoleón.

Con las fuerzas mermadas dedicamos el resto de la tarde para ver a los Maestros de la pintura italiana.

La colección de pintura italiana en el Louvre es un tesoro para los amantes del arte, con obras maestras que abarcan desde el Renacimiento hasta el Barroco. Los artistas italianos como Leonardo da Vinci, Rafael y Tiziano han dejado una huella duradera en la historia del arte, y sus obras en el Louvre son un testimonio de su genio y creatividad.

Estamos ya bajo mínimos solamente nos queda para ver las otras tres obras imprescindibles: La Victoria de Samotracia, la Venus de Milo y el Código de Hamurabi.

Nos tenemos que sentar a la sombra de la cabeza de Napoleón en Bronce para recargar nuestros cuerpos durante media hora.

Cuando salíamos del museo está anocheciendo podríamos haber titulado la jornada: Un día en el Louvre.

Una vez fuera del Museo hay mucha gente interactuando con el espacio de la cúpula de cristal de Louvre, muchos youtubers hacen su postureo, vemos incluso a muchos haciendo su book de la boda, esto es un espectáculo todo lo que lo rodea.

Solamente nos queda hacer el camino a la inversa al de la mañana. Primero metro línea 7 trece estaciones y nos bajamos en Port Villette, allí bus número 152, hasta el parking de la Feria de Exposiciones.

Hasta mañana!

Día 29 de septiembre

Ruta: París

La noche ha sido muy tranquila, amanece con un sol tímido que indica que tendremos un buen día y la placa solar recargará la batería sin problemas.

Hoy para ir al centro cogemos el bus número 350 que nos deja en Port de la Chapelle de Saint Denis. Tardamos un poco más en llegar porque hay retenciones, como siempre, en la entrada de la A1 a Paris.

Hoy estrenamos nuestra tarjeta semanal de transporte por todo París y veréis que rendimiento le vamos a sacar

Enseguida tomamos el metro de la línea 12 verde y en cuatro estaciones estamos en Abbesses.

Esta es la puerta del barrio de Montmartre o barrio de los artistas

Nada más salir del metro está uno de los puntos utilizados por los Youtubers, es el muro del amor.o des JeT'Aime, sobre una pared está escrito las palabras te amo en 250 idiomas.

En la misma plaza de Abbesses se encuentra la iglesia de San Juan de Montmartre. Tiene un rotulo que indica edificio histórico.

La iglesia fue edificada en un período muy anticlerical de Francia del siglo XIX, obra arquitectónica de gran valor pues fue una de las primeras en donde no se utilizó la piedra para su construcción, es de cemento armado. Es simple y bella, destaca sus vitrales modernistas.

Visitar Montmartre es volver al pasado del siglo XIX con los impresionistas, los bohemios y la efervescente política comunista.

Para subir tomamos el funicular que salva cientos de metros hasta la zona de la Basílica del Sagrado Corazón, decidimos posponer la visita para la tarde porque en estos momentos la panorámica de París está a contra luz.

Suenan las campanas de la Iglesia de San Pedro de Montmartre y aprovechamos para ver su interior.

Según el ábside es del siglo XII aunque sus arcos tienen un marcado acento gótico, las columnas tienen una decoración vegetal.

La nave destaca por sus vitrales nuevos pues se han perdido los antiguos, nos llama la atención la deformidad de los arcos que se ensancha en la bóveda y queda más marcado en el arco triunfal.

Afortunadamente se ve una iglesia muy cuidada y que representa la historia del barrio desde hace 800 años.

Paseamos por la Plaza de Tertre o de los artistas, si cierras los ojos podrás ver paseando a Pablo Picasso buscando un buen marchante, a Vicent van Gogh todo alterado y con los tubos al oleo de gran tamaño, Camile Pissarro con lienzos impresionistas, Edgar Degas con sus bailarinas o Henri de Toulousse-Lautrec pintor de la prostitutas parisinas.

Para un aficionado a la pintura es estar como un pez en el agua, interactuamos con los pintores, por cierto son todos muy mayores y se necesita una renovación.

Comer en la plaza es para ricos o famosos con una gran cartera. Nos alejamos unos metros y vemos un pequeño restaurante Chez Ma Cuisine, ofrece unos menús por 27 euros con dos platos y postre. Realmente comemos escasos pero con buen sabor.

A la salida visitamos exteriormente la Comammderie du Clos Montmartre, era el antiguo depósito de agua, ahora es la sociedad Vinícola, tiene el jardín con plantones diferentes variedades de uvas.

Luego pasamos por la viña que aún se conserva en París y que quedó retratada en numerosos cuadros de la época.

Otro punto fuerte para fotografiar es la casa Rosa nos detenemos unos minutos para disfrutar de su arquitectura

El bus número 40 nos devuelve hasta la Basílica del Sagrado Corazón. Tener a todo París ante tus pies y poder descifrar dentro de la panorámica los principales monumentos es una tarea que merece muy mucho la pena.

El interior de la Basílica es muy llamativo por su enorme mosaico de Jesucristo que imita a los italianos dos mil años antes. Por lo demás, imagino que el valor es arquitectónico y dentro de mil años será considerada como una verdadera obra de arte.

Tomamos el bus 40 hasta el último molino de Montmartre y se puede ver en muchos de los lienzos de la época, también en los actuales. Es otro punto crítico para Youtubers.

Caminamos cuesta abajo hasta la Plaza Blanche donde esta el famoso Molino Rojo, afortunadamente no hay entradas para los siguientes días, el precio varía entre 110 y 250 euros por persona.

Caminamos por el barrio de Pigalle hasta su parada del metro de la linea 12 verde. Nunca habíamos estado, íbamos buscando una Bulangerie y nos sorprende que todavía todas las tiendas de la calle estén dedicadas al sexo desde distintos enfoques, incluso todavía hay un Cine X.

Desde el metro de Pigalle hacemos el recorrido inverso al de la mañana, osea Port Chapelle, bus 350 hasta la Feria de Autocaravanas. Cuando llegamos anochece que no es poco.

De regreso mentalmente calculamos el gasto en transporte durante todo el día en París y salen 24 euros, hoy casi hemos amortizado uno de los dos abonos.

Hasta mañana!

Día 30 de septiembre

Ruta: París

La noche ha sido menos fría que los días anteriores y cuando sale el sol se nota en el interior.

Salimos para descubrir París, tenemos colapsada la entrada a la Feria de Autocaravanas y el autobús número 350 tarda casi 45 minutos en llegar. En otros 20 minutos estamos en la Port de la Chapelle allí la línea 12, luego hacemos trasbordo en la linea 10 direccion al extremo oeste de la ciudad hasta la estación Port Boulogne-Billancourt.

Durante el viaje nos damos cuenta que partimos desde Le Bourget de una zona muy racializada y según nos vamos alejando hacia el oeste la gente cambia mayoritariamente es blanca, los edificios, las tiendas y las casas son diferentes y mejores.

Nuestro primer destino, quizás no sale entre las guías de París, no lo conocíamos, pero os puedo asegurar que merece muy mucho la pena.

Se trata del Museo Albert Kahn su precio es 9 euros. Este museo conserva la obra de este fotógrafo y cineasta del siglo XIX y principios del XX. Durante su vida hizo más de 100 horas de películas y más de 72000 fotografías en blanco y negro, mucho mayor número son las que yo tengo guardadas.

Albert Kahn era un orientalista que viajaba por todo el mundo con su cámara al hombro y relataba y retrataba durante 22 años como era la vida tan difícil en el norte de África, Japón, la India, China por poner ejemplos. Luego a su regreso a Paris las mostraba y vendía entre la prensa y la élite burguesa.

Era de origen judío se dedicó a las finanzas, amaso una enorme fortuna especulando con oro y diamantes en Sudáfrica.

Tras amasar una fortuna, se lanzó a la creación de su proyecto filantrópico. Se interesaba por los problemas políticos y sociales de su tiempo y buscaba establecer espacios de reflexión y debate, deseoso de brindar a las personas los medios para comprenderse mejor. Ver, saber, prever: Albert Kahn abogó por el acercamiento entre los pueblos inculcando el espíritu internacional en su red de élites ilustradas.

Con el dinero atesorado lo invertía en la creación de unos de los jardines más bonitos de París. Si Claud Monet compro el Jardin Giverny para pintar al oleo la naturaleza con sus nenúfares y el puente Japonés, Albert Kahn compra un inmenso terreno a las afueras de Paris para poder fotografiarlo.

Es una verdadera maravilla el recorrido pues consiguió hacer un Jardín donde puedes recorrer como si se tratase un viaje por el mundo.

El jardín inglés que nace y brota al antojo de la naturaleza con la intervención mínima del hombre. El jardín Japonés donde recrea varias casas de madera y el hombre transforma la naturaleza para sacar la esencia más bella. El puente rojo chino que pudiera estar a miles de kilómetros, más adelante tiene otro puente que lo llama Jardín Japonés contemporáneo, el jardín francés, hay una enorme rosaleda presidida por un pabellón metálico, el bosque y las cuevas con saltos de agua.

Cuando abandonamos el museo después de observar muchas fotografías del jardín de hace más de cien años, miramos el reloj y son las 15;00 horas, Imposible comer a esa hora.

Vemos un restaurante de comida rápida se llama Rimone y por 12;50 euros tiene un menú de sándwich con huevos, bebida y postre, al menos nos permite reponernos.

De segundo plato de la tarde lo vamos a dedicar a ver otro de los Jardines más bonitos de París, se trata del Jardín del Palacio de Luxemburgo, este si es más turístico.

Los jardines del Palacio de Luxemburgo en París son un oasis de tranquilidad y belleza en el corazón de la ciudad. Con una superficie de 25 hectáreas, estos jardines ofrecen un espacio verde donde los visitantes pueden pasear, relajarse y disfrutar de la naturaleza. Los jardines están diseñados en estilo francés, con parterres geométricos, fuentes y estatuas que añaden un toque de elegancia y sofisticación.

El palacio y sus jardines tienen una rica historia que se remonta al siglo XVII, cuando el palacio fue construido para María de Médici, la esposa del rey Enrique IV de Francia. Hoy en día, el palacio es la sede del Senado francés.

Los jardines del Palacio de Luxemburgo son un lugar ideal para pasear, leer un libro, disfrutar del entorno, del sol o simplemente estar sentado en una silla.

En la Orangerie de Palacio de Luxemburgo se presenta la exposición gratuita titulada Organique, donde se dedica a esculturas, música, videos y flores.

Solamente nos queda tiempo para hacer el recorrido a la inversa de la mañana, metro linea 12 verde hasta Port de la Chapelle, bus 350 hasta la Feria Le Bourget.

Decir que todo el día nos ha acompañado el sol, esto en París se aprecia mucho porque el color de las fotografías no deja lugar a dudas.

Hasta mañana!

Día 1 de octubre

Ruta: París

La noche ha sido tranquila como las anteriores, hasta las 9;00 no dejan entrar a las nuevas autocaravanas al parking.

Salimos escopetados porque el bus 350 pasa a las 10:00 horas, hoy hay menos tráfico, en 20 minutos estamos en Port de la Chapelle. El conductor del bus nos indica que cojamos el bus 38 que nos deja en el Palacio de Justicia, en otros 20 minutos estamos en todo el centro.

El Palacio de Justicia tiene en el interior La Santa Capilla, tenemos que esperar otros 20 minutos porque no tenemos los billetes reservados. Hoy primero de octubre bajaban los precios de la visita de 19 euros a 13, nos ahorramos 12 euros, que no está mal.

No recordaba bien está iglesia porque la entrada a ras del suelo es una nave llena de estatuas doradas entre los arcos con un azul cielo decorado con la flor de lis de los reyes de Francia.

Luego una escalera de caracol te conduce a otra nave superior, está si la recordaba.

Está iglesia se mandó construir para albergar la sagrada espina de Jesucristo a su llegada a París

En 1238, Balduino II, emperador latino de Constantinopla, ofreció la Corona de Espinas a Luis IX de Francia. La reliquia estaba en manos de venecianos como garantía de un préstamo de 13,134 piezas de oro. Luis IX rescató la corona y la llevó a París, donde construyó la Sainte-Chapelle para albergarla. La capilla fue consagrada en 1248 y se convirtió en un lugar de peregrinación para venerar la reliquia.

Durante la Revolución Francesa, la Corona de Espinas fue llevada a la Biblioteca Nacional. Sin embargo, después del Concordato de 1801 entre Napoleón y el Papa Pío VII, la reliquia fue devuelta.

Después de la restauración de la Catedral de Notre-Dame, la Corona de Espinas volvió a su hogar el 13 de diciembre de 2024. La reliquia se exhibe en un nuevo relicario diseñado por Sylvain Dubuisson, adornado con cientos de cristales que reflejan la luz y simbolizan la conexión eterna entre el sufrimiento y la salvación. La Corona de Espinas se expone al público en solemne procesión interna de la Catedral el primer viernes de cada mes.

Desgraciadamente la iglesia quedo embutida dentro del Palacio de Justicia y apenas se aprecia su fisonomía, destaca el enorme pináculo, semejante a la catedral de Notre Dame.

Cuando salimos es la hora de comer y después de ver varias alternativas nos decantamos por las bagettes calientes y un trozo de pizza, total 32 euros. Es una ruina el almuerzo porque nunca vemos un árbol donde ahorcarnos.

Para aprovechar la tarde hemos visto una iglesia que tiene buena pinta, cuando llegamos se trata del museo de Artes y Oficios, la iglesia está desacralizada y solo puedes entrar pagando 12 euros, como el tema del museo no es de nuestro agrado renunciamos a entrar.

Tenemos reservada la visita a la Torre de la Catedral de Notre Dame a las 16;15 horas, precio 19 euros.

La subida es un verdadero esfuerzo continuo porque son 410 escalones dentro de una escalera de caracol.

Está visita la hicimos hace 21 años cuando éramos mucho más ágiles, aunque íbamos tirando de nuestros hijos pequeños.

Lo que se puede ver en la actualidad no tiene nada que ver a la visita de entonces, no se puede visitar la Galería de las Quimeras, Solamente se visita una de las torres, no se visita el pasadizo construido en madera de roble que comunican ambas torres y que circula por debajo de las bóvedas de cobre. El pináculo se ve de refilón, y la decoración en Bronce del apostolado, el ángel se ve muy lejos, en definitiva, no tiene nada que ver con lo anterior, aunque después del incendio es un éxito poder llegar aquí.

Los últimos tramos se hacen en el interior de una escalera de Caracol de madera y todos los soportes de estos tramos son maderas de Robles centenarios franceses que se han cortado para esta restauración. La zona aún huele a madera quemada.

La subida a lo más alto de la torre derecha se hace bajo un control exhaustivo de personas y solamente puedes permanecer cinco minutos. Descubrir a tus pies todo París es una maravilla, aunque está vez he descubierto que hay muchas grúas en el horizonte, señal que la ciudad está cambiando.

Para regresar buscamos otra alternativa en el medio de transporte, cogemos el RER, B, es un tren de cercanías, en Notre Dame hasta Le Bourget, llegamos en 15 minutos, luego el bus 152 y tres paradas estamos en la Feria para dormir.

Esto del cercanías está muy bien porque te quitas todos los embotellamientos de las salidas y entradas a París. Mañana vamos a profundizar más.

Hasta mañana!

Día 2 de octubre

Ruta: París

La noche en el Parking de la Feria de París ha sido muy buena. Amanece el día con un sol radiante, tenemos mucha suerte con el tiempo.

Para llegar al centro cogemos el bus número 350 que nos deja en 20 minutos en Port de Chapelle, allí cogemos el metro linea 12 verde y 14 estaciones hasta Concord, luego trasbordo linea 13 azul hasta Los Invalides.

Visitar los Inválidos es un buen plan para ver otra parte de París. La entrada son 17 euros.

Los museos de la guerra y todo lo que se le parezca nos son nuestro fuerte. Solamente vemos algunos objetos de Napoleón.

Llegamos a la parte baja de la bóveda dorada que se puede divisar desde cualquier punto de París. Es la tumba de Napoleón Bonaparte, después de ser un hombre denostado en la Francia de su época, a su muerte fue perdonado su pasado y elevando su figura a la categoría de héroe nacional.

Se construye este edificio y en su interior se coloca el sarcófago de Porfirio Rojo con forma de sarcófago egipcio sobre una mesa de granito verde. En las esquinas se colocaron los generales más afamados en tumbas de renombre.

Es la hora de la comida y no hemos visto ni la mitad , sin salir del recinto hay un foot track que sirve comida ligera, pedimos 2:Hot dog y una ensalada vegana, que no había quien se la terminase, con la bebida 40 euros, esto señores es París.

Continuamos la visita al monumento visitando la catedral de Saint Louis, está iglesia es muy nacionalista expone todas las banderas de las más importantes batallas. No tiene mucho que reseñar porque la decoración es escasa.

Para terminar visitamos el espacio dedicado al General Charles de Gaulle y el movimiento de la Francia Libre, para nuestra historia fue un personaje controvertido aunque se enamoró de España y se retiró en un pueblo de la Sierra de Málaga, pero para los franceses es otro de los héroes Nacionales contemporáneos.

A la salida vemos que la calle está tomada por la Policía Nacional, ya en la mañana habíamos visto mucho movimiento. El bus indica que Ferme por manifestación. Pronto vemos en las noticias de París que hoy hay huelga general nacional y se celebra una manifestación que termina en la plaza donde estamos.

Pies en polvorosa en dirección del Parque de Marte desde donde comienza la panorámica más bonita de París con la Torre Eiffel y al fondo Trocadero.

Nos vamos acercando a la Torre Eiffel interactuando con su arquitectura y haciendo las mismas tonterías de los Youtubers.

Vemos que los ascensores de la torre no funcionan y un cartel indica que por la Huelga General Nacional el monumento está Ferme, pero, ahora viene la parte buena, se puede acceder al interior de la torre gratuitamente.

Para los que no lo conozcan, antes la torre se podría acceder hasta las cuatro bases, pero desde hace unos años pusieron un cristal todo el perímetro, dicen que por seguridad, y aún continúa.

Después de disfrutar de este privilegio y de llenar la memoria del teléfono con la imagen de la torre abandonamos el perímetro.

Pasamos por el parking donde dormíamos hace muchos años en nuestra autocaravana que está justo desde donde salen los barcos por el Sena. En aquel entonces dormir viendo la Torre Eiffel era un privilegio de muy pocos.

Intentamos llegar hasta Trocadero pero está todo vallado y no se puede acceder, lo están rehabilitando.

Decidimos volver a casa cogemos allí el bus que nos deja en la Plaza de la Concorde, es la más bonita y monumental. Solamente nos queda el metro en la línea 12 hasta Port de la Chapelle donde nos espera el bus 350 que nos deja en la feria.

Hasta mañana!

Día 3 de octubre

Ruta: París

La noche en el parking de la Feria de París ha sido muy buena, tanto que nos hemos levantado a las 9:00 horas.

Hoy para bajar al centro de París nos lo hemos jugado a la ruleta rusa, el autobús primero en llegar es el que tomamos y luego ya adaptamos el recorrido. Tomamos el bus número 152, y nos bajamos en la primera parada de la linea 7 Rosa, estacion 8 de mai de 1945, luego varias estaciones hasta Opera.

Nuestro primer destino del día es la Ópera Garnier , precio 15 euros.

Nunca hubiéramos imaginado un edificio tan bonito, es como entrar en un cuento de hadas. La gente lo sabe y muchos van vestidos para fotografiarse en su interior porque ofrece tantos rincones y recursos que es aprovechado por los inflencers. Ellas llevan sus mejores galas, como transparencias, faldas cortísimas, vestidos súper largos, botas altas, medias de todo tipo. Lo importante es reflejar el espíritu dentro de un verdadero Palacio.

La Ópera Garnier de París es un ejemplo destacado de la arquitectura del Segundo Imperio francés y del eclecticismo de la época. Diseñada por el arquitecto Charles Garnier, la construcción del edificio se llevó a cabo entre 1861 y 1875. La Ópera Garnier es conocida por su estilo neobarroco y su grandiosidad, con una fachada impresionante y un interior lujoso.

El edificio cuenta con una gran escalera central, un auditorio con forma de herradura y un techo pintado por Marc Chagall en 1964, tiene un gran salón de baile que no envidia en nada al de Versalles. La Ópera Garnier es uno de los teatros de ópera más famosos del mundo y ha sido escenario de numerosas producciones de ópera y ballet.

La arquitectura de la Ópera Garnier es un reflejo de la opulencia y el gusto por la grandiosidad de la época en que fue construida. El edificio ha sido declarado monumento histórico y es considerado uno de los más emblemáticos de París.

Cuando salimos es la hora de almorzar, entramos en el dilema diario. Afortunadamente hoy tenemos más éxito, estamos cerca de las Galerías La Fayette y tiene un espacio Gourmet, es parecido a la Boqueria en Barcelona o al mercado de san Miguel en Madrid, pero aquí los precios son mucho mejores. Nos tomamos sendas bagettes con la bebida por 18 euros los dos.

Enfrente está todo el complejo de la Galería La Fayette, nunca habíamos entrado. Lo primero que vemos es el espacio de Dior con sus bonitos bolsos, precio 5000 euros unidad, preguntamos a la vendedora por los modelos exclusivos de 50.000 euros y nos lleva ante la vitrina, son como los anteriores y le añaden un cero más porque están hechos de piel de cocodrilo. Es un claro ejemplo de lo disparatado de este mundo.

Nos quedamos admirados con la arquitectura de la tienda con una antigüedad de 150 años, seguro que fue el primer centro comercial del mundo.

Las plantas están construidas en redondo como una plaza de toros, cubierta con una bonita bóveda de cristal. Para los que conocen Madrid, os acordáis de la tienda de SEPU en la Gran Vía, ahora es Primark, pues estoy seguro que copiaron su arquitectura, pero le falta la bóveda.

Sin quererlo llegamos a otro espacio Instragramers en la Galería, han colocado una pasarela de cristal suspendida bajo la bóveda que puedes hacer maravillosas tomas. Desgraciadamente hay que conseguir invitaciones descargándose un código QR, pero el chico de la puerta habla español y le cuento el rollo que soy analógico y sénior y nos deja entrar. Disfrutamos como enanos asomados al vacío.

Otro punto Instragramers dentro de la Galería La Fayette es la terraza, han colocado una valla de cristal y a tus pies tienes la panorámica de todo París, desgraciadamente empieza a llover y desmerece un poco la ocasión para poner posturitas.

Desde la estación La Fayette cogemos el metro para ir a nuestro segundo punto del día, se trata de La Casa Roche, obra del gran arquitecto Le Corbusier, precio 10 euros.

Esta casa fue construida para Raoul La Roche, un banquero y coleccionista de arte suizo, y se caracteriza por su diseño innovador y su integración de arte y arquitectura.

La casa se divide en dos partes: una galería para exponer la colección de pinturas de La Roche y sus apartamentos privados. El diseño de la casa se basa en los cinco puntos de la arquitectura moderna de Le Corbusier, que incluyen el uso de pilotes, la fachada libre, la planta libre, la ventana horizontal y la cubierta-jardín.

La Casa La Roche es un ejemplo de cómo la arquitectura moderna puede ser funcional y estética al mismo tiempo. Su diseño innovador y su integración de arte y arquitectura la convierten en una obra maestra de la arquitectura moderna.

En estos momentos exponen en sus paredes cuadros obra de Liliane Tomasko, es una artista reconocida nacida en Zurich que vive en New York, su obra me recuerda mucho a Joan Miro.

Y por último queremos visitar la calle más chip de París y que está en el ojo de los Instragramers, es la rue Cremieux, se ha puesto de moda porque es como un pueblo dentro de la voragine de París.

Este barrio es más residencial con casas bajas con ventanas y puertas de colores donde los vecinos han decorado sus aceras con grandes macetas. Desgraciadamente cuando lo visitamos llueve, pero los Instragramers están a buen recaudo.

Solamente nos queda tomar el metro hasta la linea 7 Rosa y llegar a la última estación 8 mai 1945. Allí pasa nuestro bus 152 que nos deja en la Feria Le Bourget.

Hasta mañana!

Día 4 de octubre

Ruta: París

La noche ha sido muy extraña porque ha soplado el viento con fuerza,cuando nos levantamos en el exterior hace una muy buena temperatura 19°c esto creo que es una vaguada meteorología porque empieza a llover y el termómetro baja rápidamente.

Con el día tormentoso salimos con el paraguas porque llueve de verdad.

Hoy el primer autobús que llega es el 350 que nos deja de una manera precipitada en la Port de la Chapelle, metro linea 12 verde hasta Concord y un bus nos acerca hasta la puerta de Petit Palais, se trata del Museo de Bellas Artes de París.

Es un gran olvidado para el público turístico, la entrada es gratuita a los fondos del Museo.

Es un museo que tiene importantes obras de arte de todos los siglos y de todos los estilos.

El Museo de Bellas Artes de París, Petit Palais, alberga una impresionante colección de obras de arte. Entre las pinturas más destacadas se encuentran "Autorretrato con perro" de Rembrandt, "Las Tres Bañistas" de Cézanne, "Puesta de sol sobre el Sena en Lavacourt, efecto de invierno" de Monet. La colección también incluye obras de Fragonard, Greuze, David, Géricault, Delacroix, Courbet, Pissarro, Renoir, Sisley y otros maestros.

El museo cuenta con una sección de arte gráfico y artes decorativas, con obras de artistas como Gallé, Fouquet y Lalique.

Cuando terminamos decidimos comer en el museo pedimos menú fórmula un fish and chips a la francesa con postre y bebida precio ambos 58, 50 euros.

Justo enfrente se encuentra el Grande Palais, entrada gratuita.

Este museo es una verdadera barbaridad por la cantidad de exposiciones y publicidad, aunque la posibilidad de entrada gratuita para ver su arquitectura, es la que elegimos nosotros.

El Grand Palais de París es un edificio emblemático que destaca por su estilo ecléctico y su rica decoración, característico de la Escuela de Bellas Artes de París. Su arquitectura refleja el gusto por la ornamentación y la grandiosidad de la época de la "Belle Époque". La fachada principal está constituida por una columnata o peristilo, obra de Deglane, inspirada en la concebida por Claude Perrault para el Louvre en tiempos de Luis XIV.

La estructura metálica y vidriera de la cubierta es una gran novedad para la época, con una estructura de hierro y acero vista, y un gran acristalamiento que proporciona luz natural al interior. El peso de metal utilizado supera las 7.000 toneladas, comparable al de la Torre Eiffel. Los frisos exteriores son un extenso mosaico de cerca de 75 metros de longitud, realizado según técnicas tradicionales, y ofrecen la vista de una larga banda de colores vivos, realzados con oro.

El Grand Palais fue concebido como un monumento dedicado a la gloria del arte francés y ha sido testigo de la evolución del arte moderno y de los avances de la civilización durante el siglo XX. En la actualidad, alberga diversas exposiciones y eventos culturales. Su arquitectura y diseño lo convierten en un destino imprescindible para los amantes del arte y la historia..

Un autobús nos lleva hasta la puerta.del Museo Cernuschi, entrada a los fondos permanentes es gratuita.

El Museo Cernuschi es un museo de arte asiático ubicado en París, especializado en arte de China, Japón, Corea y Vietnam. Con más de 12,000 obras en su colección, es uno de los museos más antiguos de París y una de las cinco principales colecciones de arte chino de Europa.

La colección permanente incluye más de 900 obras de arte chino, bronces chinos, cerámica y estatuas.

Solamente nos queda regresar a casa.

Hasta Mañana.

Día 5 de octubre

Ruta: París -Burdeos

La noche ha sido tranquila en el parking de la Feria Le Bourget.

Hoy es el último día de feria y oficialmente tenemos que abandonar el parking antes de las 21;30 horas.

Decidimos hacer unas compras en el mercadillo de la plaza 8 de mai de 1945. Es una espacie rastro donde encuentras todo tipo de cosas destinadas principalmente a los inmigrantes de todas partes del mundo.

Son cosas nuevas a unos precios de derribo, hay tiendas para Indios, para marroquíes, pakistaníes etc.

Compramos unas camisetas a buen precio y comida marroquíes, vemos el aceité de oliva a mejor precio que en Marruecos.

Sobre las 12;30 partimos para Burdeos. Atravesar París de norte a sur nunca es tarea fácil, incluso en un día como hoy en domingo, tardamos más de una hora.

Vamos hacer los primeros 400 km por peajes, el precio supera los 65 euros y el resto de 20O km por autovía gratuita.

Llegamos a Burdeos sin muchos problemas y nos quedamos a dormir en el Centro Comercial Le Lac. GPS N44.877753 W0.566140

Hasta mañana!

Día 6 de octubre

Ruta: Burdeos-Madrid

La noche en el parking del centro comercial Le Lac ha sido muy tranquila, siempre a las 7,30 escuchas las maquinas limpiando y el ajetreo de los camiones.

Hacemos una compra de productos franceses en el Auchan, compramos calamares frescos a 9 euros, mejillones franceses son pequeños pero muy buenos de sabor, muslos de canard, pan, vino, yogueres, etc.

Vamos hasta la estación de servicios Auchan para repostar combustible estimado hasta la llegada a la frontera española, echamos 32 litros a 1.558€, el mejor precio de toda Francia. GPS N44.883873 W0.563017 .

Llegamos a la frontera de Irun donde paramos a comer en el parking reservado para autocaravanas GPS 43.3434302 W1.7605419 .

Luego repostamos en la gasolinera más barata low cost de Irun Gasolinera Bidasoil GPS N 43.335841 W1.7527704.

El resto del viaje lo hacemos con normalidad el indicador parcial indica que hemos recorrido 2742 km. a una media de consumo 10.9 litros.

FIN

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A. López

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